타티아네 프레이타스(Tatiane Freitas)의 조각품, 반투명 아크릴로 부서진 의자의 없어진 부분 완성

Tatiane Freitas는 부서진 나무 의자를 반투명 아크릴로 완성하여 킨츠기 조각품으로 간주될 수 있는 것을 만듭니다. 뉴욕 시의 Guy Hepner Editions 갤러리 내부에서 Tatiane Freitas는 밤낮으로 바닥에 앉거나 무릎을 꿇고 있습니다. 그녀는 연필 안감이 붙은 왁스 종이를 흔들림 없는 집중력으로 자르고 있으며, 가위로 자르는 기술을 완성하고 있습니다. 한때 그려졌던 이 청사진은 그녀의 전시용 아크릴 의자 조각품을 균일하게 배열하는 대칭 격자가 되었습니다.

'남아있는 구멍'은 2023년 8월 31일까지 진행되는 쇼의 이름과 잘 어울리는 것 같습니다. 아무도 보지 않을 때 주머니에 넣을 수 있을 것처럼 보이거나 식료품처럼 가방에 넣어둘 수 있을 것처럼 보이는 이 작은 의자는 벽에 걸려 있습니다. Guy Hepner Editions는 흰색 배경을 배경으로 기발한 시각적 유희를 연출하기 위해 중단되었습니다. 멀리서 보면 불완전해 보입니다. 가까이에서 Tatiane Freitas가 작업한 작은 의자는 그녀가 좌석의 누락된 부분을 아크릴로 조각하고 성형하면서 완전한 원을 이룹니다.

나의 오래된 새로운 거울, 2019 | 이미지: Tatiane Freitas

Tatiane Freitas는 뉴욕 전시회에 대해 고민하고 있습니다. 예를 들어, 그녀는 사건이 미시적이든 거시적이든 행동에 관계없이 세상에 어떤 영향을 미칠 수 있는지 궁금해합니다. 그녀는 그것이 두 사람 사이의 관계에 어떤 영향을 미치는지, 그리고 그것이 전체 커뮤니티에 반향을 일으키는 도미노 효과를 생성하는지 여부를 묻습니다. 그녀는 답을 연이어 쓰기보다, 결함이 있는 나무 의자를 모아 아크릴로 다시 조립한다. 마치 두 개 이상의 차이점이 놀라움을 낳을 수도 있음을 암시하려는 듯하다.

Guy Hepner Editions에서의 쇼 이전에도 Tatiane Freitas는 오랫동안 'kintsugi' 시리즈를 시작했습니다. 그녀의 'My Old New' 선집에서 그녀가 만든 최초의 아크릴 의자는 2010년으로 거슬러 올라갑니다. 그녀가 결함이 있는 물건을 아크릴과 결합한 지 10년이 넘었습니다. 일본의 전통 방식인 수선이나 조립에 사용되는 금 대신 아크릴을 선택했는데, 그 투명한 물성은 관객이 자신과 조각품, 그리고 작품 뒤에 숨어 있는 것을 꿰뚫어보는 듯한 느낌을 준다. 사이.

나의 오래된 새 의자 5, 2019

나의 오래된 새 의자 7, 2019

나의 오래된 새 의자 2, 2016

나의 오래된 새 테이블, 2019